Un trio de danseurs en costume de ville est auditionné par un metteur en scène omniscient que l’on entend en voix off. Ils sont maladroits, troublés mais tentent par tous les moyens d’impressionner et de plaire à cette voix invisible et autocrate. Par moment, perchée sur ses pointes, une splendide ballerine traverse la scène sur une musique de Mozart, suscitant au trio autant l’envie et l’admiration que le découragement, tandis que le metteur en scène en profite pour en rajouter dans ses exigences. Par la mise en scène de situations surréalistes, à la limite du grotesque, Luis Biasotto se joue de tous les langages artistiques avec délectation. Avec une irrévérence assumée, il fustige les codes de la danse classique et contemporaine, ses modes de représentation, et met en lumière le fait que l’art n’est pas exempt d’autoritarisme, loin de là…

Formé à l’Atelier de Danse Contemporaine de l’Université Nationale de Córdoba dont il est natif, Luis Biasotto est chorégraphe, dramaturge, danseur et acteur. Des bourses lui ont permis de travailler toutes les disciplines artistiques, de la danse classique à l’analyse chorégraphique, du théâtre à la dramaturgie. Suivent de nombreuses collaborations avec entre autres Gustavo Lesgart, Gabriela Prado et participe à de nombreux projets.